有人说,演员哭出来挺难的,因此,“哭戏”成了演员演技的“试金石”,得着觉得用“以偏概全”来形容这种观点尤为恰当。
正所谓,戏如人生,只有“有感而发”的感情,实打实的动了真情,才会让观众真正的感同身受。没有戏剧冲突、感情基础、人物动机和前期铺垫作为支撑,一个角色动不动就“泪洒衣衫”,其实是“不专业”的表现——这不是演员不专业,主要问题在编剧和导演的创作理念上头。
对一个专业演员来说,酝酿感情是基本功,哭出来相对很容易,但让观众看明白哭出来是“有意义”的,才是更重要的事。因此,随时随地都能哭出来的演员固然“厉害”,也只能说明在泪水的驾驭能力上强人一筹而已。
“哭戏”之所以备受关注,因为其往往配合着一部戏的“戏眼”出现,是剧中“感情宣泄”的高潮体现。当剧中的矛盾冲突不可避免,人物之间的感情酝酿到了一定限度,形成了不可调和又非爆发不可状态时,才会轮到“哭戏”登场。
现在,一些剧本和制作不太严谨的作品,往往打着“以情动人”的想法, 安排了过多的“感情宣泄”,设计了太多的“苦情”。看起来,人物塑造的不错、演员也很努力,让整个戏高潮迭起、荡气回肠,实际上,观众却很容易留下“眼泪好廉价”的刻板印象。
久而久之,“哭戏是一部戏的戏眼”就不再成立了,感情乱了、节奏乱了,整部剧也就乱了,反正主角们随时随地都可能哭出来,这种廉价的苦情戏,能不要最好别要。